中国123国学网 国学幼儿园联盟

 找回密码
 注册
总共7883条微博

家人记录

查看: 71|回复: 0

山高水长写丹青——访著名画家辛崇华先生

[复制链接]
发表于 2017-4-21 15:36:51 | 显示全部楼层 |阅读模式

您好,您还没有注册!!!

您需要 登录 才可以下载或查看,没有帐号?注册

x
24050f166dab19cc89a936.JPG
山高水长写丹青

12月中旬,我得到金乡文联主席刘卫东的向导,在金乡拜访了山水画家辛崇华先生。

    走进辛崇华老先生的画室,映入眼帘的便是他的山水画作,给人的第一感觉是雄浑险峻,气象万千。尤其在那些变幻多端的墨色水气中,画家勾画出的山川、老树、苍松、怪石、飞瀑、流水、山花、茂林等,虽是貌不经意的信笔拈来,却凝聚着画家千百次的观摩写生,熟烂于胸的自然景观和艺术境象的高度合一。


这位年近八十岁的画家,留着花白大胡子,笑意盈然声音洪亮,全不像一些自封为“大师”那样的装模作样。在我的要求下,他将他在日本东京举行画展所拍的照片给我看,只见当时观画者人山人海,由此可知他的画所受到欢迎的程度。他的山水画,也是充满着青春的气息,洋溢着活泼的气氛,这固然是与我想象的不一样,有着不同的味道。

    在与辛崇华先生的攀谈中得知,辛老并没有经过什么科班的训练,他酷爱绘画,自幼喜爱涂鸦,可谓是自己的启蒙老师。他有今天的成就,最主要是靠他的自修和过去临摹古人的画,每日坚持作画从不懈怠。曾有一位大家说过:“没有任何一门艺术像中国书画这样依赖于传统”。辛崇华对此深信不疑,他向传统学习,向山水画最经典的名家学习,他临摹了100多张宋元名家作品,反复揣摩,仔细思考。他比较偏爱临摹黄宾虹的水墨和青绿山水。辛老的画从笔墨上看,属于繁体的“黑、密、厚、重”,即积笔墨数十重,层层深厚,是他的山水画最显著的特点。从色彩上看,有水晕墨章,元气淋漓的水墨山水,也有丹青斑斓的青绿设色,更有色墨交辉的泼墨重彩,以及纯用线条的焦墨渴笔。从继承和创新的角度来看,可以发现古代某家笔法的影子,但又完全不是古人。观他的画,确实是消化了不少黄宾虹的青绿精髓。

在长期的坚持勤学苦练下,辛老绘画的造诣更深,对的技法感悟更为深刻。临摹是一个过程,但最终还得有自己的东西。辛崇华先生介绍,自己的山水画创作的成就源于他深入山川,搜集素材。他深知“写生是积累素材,更是积累生活”,为了加深理解,领略大自然的鬼斧神工,他常走入名山峡谷,尤其大凉山,每年都要去三次。我讶异于近八十高龄的他对跋山涉水能否吃得消,陪同我一起采访的收藏家协会的孙会长告诉我:“辛老登山的速度小青年都不及,我陪同辛老去了几次大凉山、沂蒙山,每次都被远远甩在后面。”辛老听后哈哈大笑。他说他不能在家待久了,待久会憋坏了,他一走进大山就会手舞足蹈精神焕发。他深知“写生是积累素材,更是积累生活”,祖国山山水水有豪放之美,亦有婉约之美,而我崇尚伟大和崇高之美。画祖国的名山大川,就有一种充盈天地间的浩然大气。用画笔礼赞祖国的大好山河,我认为,这就是当代山水画创作的主题。同时,画好名山大川,也是陶冶情操,使自己的胸怀更加宽广、博大。也更加深沉厚重,这就是前人所谓“致广大而尽精微”。他说作为画家,要在大自然的山水、松柏、沟壑中寻找创作灵感和激情,如此创作的作品才能更打动人心,涤荡灵魂。正所谓,读万卷书,行万里路。每一个献身艺术的画家都应该也必须深谙此理。

在辛崇华看来,一幅作品的好坏优劣,并不是完全取决于笔墨之间,更为重要的是,要看笔墨之外的功夫。正是在这种思想的支配下,他笔下的山水画在秀润清丽之中,蕴含着古朴大气;在雄奇险峻之中,蕴含着无穷意境,画家在内心情绪的作用下,完成了从物象到意象的转化,使作品不再是对大自然的"摹仿"与再现,而是一种在精神高度的文化层面的创造、提炼和升华。

    然而,画家之所以是画家,他必须有一双敏锐的眼睛,观察出大地之美,并通过艺术的过滤,出现了令人吃惊的画面,才算是高明。他所画的形象,虽然来源于生活,但那绝对不是生活中原来的形象的简单摄取和再现。观辛崇华的山水画,你能感受到清新自然、旷远深厚的意境,古意森森,山石皴染结合,树木盈出,墨色湿润。位置严整,意境高远,意味隽永。我们从中看到的,是古典情怀与现代意识相协调,心凝神释的一种超然境界。艺术是要求用强烈的主观情思,去染化来自自然的形象,才能感人至深,辛崇华的山水画所以受人欢迎,就是他具有以上的条件,使他的山水画意象与众不同。

辛崇华笔下的山水景象,更多的是体现出了他拥抱生活的激情,体现出了他揣摹生活的才识和视角,体现出了他对大自然的独特心态和情怀。正因为如此,辛崇华的作品少了浮燥,多了厚重;少了做作,多了深沉;少了虚夸,多了真诚。谈及最初切入山水画的契机,在辛崇华看来,它是一种最为本真的内在的喜好,任何人都有艺术或者绘画天赋,是否碰到合适的表达方式以及日后的执着,能否得以延续视情况而定。相对来说,绘画其实没有一种固定的样式,相同的是,内核是一种精神的追求,把自己的喜好和精神追求统一是一件很有趣的事情。更难得是,绘画并不单单是内在修为问题,是内心的表现,精神性的表现。技术上虽然有一定的基础,但是内心的修为,对于人生的思考,对笔墨和社会与大的宇宙的关系,还需要真正意义上的深入。

对于他而言,山水画不仅仅是视觉语言,更多的是内在心象的一种体现,如何将外在的山川丘壑与自身心象吻合,终究是需要锤炼的一条永无止境的艺术道路。山川的生命力在于灵动,在于四季轮回与朝暮变迁中所呈现的不同意境,赋予其或淡雅或豪放或苍茫的人文情怀,恰到好处的融合当下景与情,当下山川与心象,提升外在物象的刻画,将是辛崇华孜孜不倦的艺术追求。

    辛老这几年创作了不少的大凉山山水画,我虽然不能指出他每一幅画的山水是属于大凉山的任何一个地方,却能领略到他是通过无数次到大凉山的实地写生,才能轻易描绘出大凉山的气势之美。辛老近年来所画的山水,并不只局限于大凉山。他也画了不少黄山景色,以及长江三峡的险水高峰。这些壮观的景物,都被他画得那么出色动人,而且是表现得各有所长。我认为他不但是懂得如何再现自然之美,更画出了山林瀑布不同的性格,并且达到情景交融的境界。

他遍历祖国的名山大川,求得宝贵的第一手资料;他从理念和技艺上获得新的突破;退休后乃至耄耋之年,他以一颗年轻的心、诗意的心、博大的心兼取传统绘画技法和现代艺术色彩情趣之长,融会创新;岁月是无情的,它带给庸者的是发皱的皮肤、沉暮的双眸;但岁月又是有知的,它带给这位智慧、豁达的老人却是积淀的魅力。

    每当我欣赏他的山水画,总觉得散发着自然山水的芬芳,有很高的审美价值。在这儿,也让我祝福这位老当益壮的画家,为我们创造更多生趣盎然的山水画艺术。

辛崇华,山东日照市人,现居山东济宁市金乡县。1941年生,自学成家,其作品多次在国家级,省级报刊杂志发表并多次参加展览。部分作品在日本、韩国、东南亚等国家展出。近年来连续在各地举办个人画民,多幅作品获奖,并为国内外许多艺术机构、博物馆收藏。


回复

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 注册

本版积分规则

欢迎您再次来到 123国学网。【登录】【注册】

法律顾问|我的微博|小黑屋|中国123国学网 ( 京公网安备11010602010131号 )

GMT+8, 2017-11-21 05:20 , Processed in 0.261051 second(s), 26 queries , Gzip On.

Powered by 中国123国学网

© 2001-2017 123guoxue.com

快速回复 返回顶部 返回列表